在我很小的时候就与绘画结缘，直到在专业院校进行了五年的学习之后，才发现繁琐的制作过程几乎要磨灭我一切的想法。当一切的用品都备齐在你桌上的时候，你拿起笔却找不到下笔的位置，此时你满脑子都是：我应该如何避免和解决绘画过程中的突发事件。如果是这样，那你就很悲哀了，因为你已陷入了一个技术的误区。
有一段时间我一直徘徊在这样一个怪圈中，但有了电脑之后这一切就似乎不再是问题了。一个好的工具有时候真的可以挽救濒于破灭的梦想。至少我现在再也不必担心颜色涂不均匀和水洒在画面上时的沮丧。
矢量风格时尚插画大家都非常喜欢，下面就让我们一起来看看怎样用电脑来完成我们的插画之梦吧！大家可以从这个过程中掌握很多简单而又实用的电脑插画绘制技巧。
在下列文章中的File/New代表调用File菜单下的New的选项，其他依此类推。
Ctrl+C代表在键盘上同时按下Ctrl和C两个键，
MAC上以Command(
)键代替PC上的Ctrl,以Option键代替Alt键，鼠标右键以按住MAC上的Ctrl键加鼠标单击实现。
在开始我们的插画绘制之前首先说明一点：即便你没有美术基础也不要走开，继续往下看，你会发现其实所谓美术基础，就是一些人们约定俗成的欣赏美的习惯和认真严谨的工作态度。这些东西只要说出来，是任何人都可以学会的。
绘制步骤：
一、
选择软件、制备草图
由于此次绘制的插画的风格比较简约，多数是大块面的颜色，图形边缘比较清晰，因此决定使用矢量软件。在这里我选择Illustrator
10（以下简称AI），原因：先入为主，操作习惯与Photoshop（以下简称PS）相似，MAC和PC两平台兼容性好，版本10的功能比较齐备。
纸面勾画自己看得懂就可以，线条没必要画得很仔细，扫描后的图像在Photoshop里稍微调整一下清晰度，就可以备用了。
手绘草图 二、 主体描画
人物最关键的就是脸，所以要最先进行调整，以便使最新鲜的感觉都留在这最精彩的部分。为了避免画出来后的人物面部比例严重失衡，我们可以参考照片中真实的人物侧面像结构描绘，再对这种“真实”进行适合插画风格的艺术加工。
三、
衣饰
从全局考虑主体人物未免显得太单调，于是决定在人物上衣上加上花纹，用作装饰，这也是为丰富主体人物的层次。花饰全部依赖手绘完成，在这里使用鼠标手写板均可，只是鼠标画出的线条会略显得呆板，缺乏变化。
四、 线条调整
线条不能出现不必要的尖角，如果这些尖角出现在人物的面部那就太不妙了。另一方面，线条应该很有韧性，尤其是曲线，应该像钢丝一样柔韧，而不能好像铁丝和棉线一样无力，线条应该让人感觉压下去就可以很快弹起来。
五、 背景的制备
接下来要做的就是绘制背景及其装饰了，由于背景是一座欧洲风格的古堡，所以我们挑选了一张实景照片，然后用AI的矩形工具、圆形工具、多边形工具、自由变形工具对其外轮廓进行剪影描绘。
六、 元素的组合、构图、色彩
最初纸上起草图的时候我们就已经具备了大概的构图，但是现在很多的元素已发生了变化，我们就必须更改一下最初的想法。
另外前面我们一直以黑白灰来描绘画面中的所有元素，现在终于到了给画面上色的时候了。此次决定把图片定为黄昏时分的河畔景色，因此我们选取了如下几种色彩对画面进行着色。
七、
装饰和调整
为了丰富画面，增加层次，我们决定再添加一些小装饰，如波纹、虚线圆圈、背景花饰等，我们还可以用外边框来调整构图，得到最完美的画面。
这样我们的作品就完成了！怎么样，对自己的大作还满意吗？没关系，多多练习就一定可以画的更好，量变到质变决不是虚谈，只要你有耐心就一定会成功。艺术的感受是不可言传的，而规律也不是一成不变的，我讲的这些普遍规律要灵活运用，古人说：尽信书不如无书，所以还是融会贯通地学习比较好。
完成效果
最后我们给出这个教程的实例和其他必备素材，但愿它能帮助大家更好地学习Illustrator和插画绘制。
(责任编辑：张彩云)
| 
我来说两句(
-- 给编辑写信
