摄影的创意在于照片与众不同的视觉效果，只要你有想象力，有创造力，就能拍出不同于寻常的照片。
漂浮照，跌落照，奇幻类的照片让人感慨不同凡响的视觉效果。很多影友们好奇这样的照片是如何拍摄的，高速连拍？后期合成？“这是一张叫跌落的人像片子，很多人在看之后很好奇，这是怎么拍的？是不是让模特从椅子上摔下来的？回答当然不是，怎么能让模特摔倒在地呢？”
那么，我们邀请摄影师，佐小夕，当时和兰色旋风，来为大家分享她们的漂浮奇幻人像创作心得。
拍出魔幻感的悬浮片
首先邀请摄影师佐小夕（微博：@佐小夕）为大家解密如何拍出魔幻森林感觉的悬浮片。
想要拍出一组满意的悬浮片，需要前期、中期、后期的每个环节都准备充分。如果是自拍，前期的构思、道具的配备、细节的设计等就更加重要，对于这次悬浮的拍摄，能够顺利完成，也是得益于花了很多功夫在前期的准备上。下面就把拍摄过程和一些关键技巧跟大家分享一下：
1、前期准备：首先是确定主题和场景。考虑到不能为了拍悬浮而牵强的让各种物品悬在半空，因此选择了一些跟自己日常生活相关的情节，比如看书、吃点心、喝茶等。同时设计了几组场景，让事物之间产生关联。因为自己很喜欢森林里魔幻小女巫的感觉，所以整体环境放在了树林里。画示意草图，确定物品的具体的位置。按照前期构思准备好所有的道具，凳子、铁丝等辅助用品，小伙伴1枚（跟模特身高差不多）。因为是悬浮，服装选择了感觉能飘一点的睡裙。
2、中期拍摄：先整体构图，把凳子放到合适的位置（人要漂浮的位置的下方），把铁丝按照预先的草图插到合适的位置，确定悬浮物品的方位。对焦，同样是AF对好焦后转MF。其他物品就可以按照铁丝确定的位置自己拿着过去拍了。最后把所有东西都撤掉，拍一张景。注意，一定用快门线，防止按快门时引起机器震动，发生构图变化会影响后期合成，一定小心在拍摄中不要碰到相机架。
实例详解：
在前期构好图，确定好凳子的位置后，让小伙伴坐到凳子上，大致摆个pose，确定头部的位置，对好焦后，让小伙伴拿着书站到确定好的位置上，注意拿书的手尽量不要露出来。模特到凳子那儿，摆好pose，翻一页书。拍下第一张图（如下）：
后期合成是关键
先将图片成套分好，然后开始合成。选一张人物的做底图，然后依次放上物品的，用图层蒙版反向将物品擦出来（擦的时候注意细节，小心仔细，两张图片的景一定要对准）。最后把景的图片盖在上面，用蒙版反向，将凳子擦去。最后整体调色。
后期合成。进入ps，将第一张图做底，第二张图叠到第一张上，将第二张图添加蒙版并将蒙版反向，然后用画笔把水壶和水擦出来，同理将第三张的闹钟擦出来。最后将全景图叠加到最上层，添加蒙版并反向，用画笔擦出景，覆盖掉凳子和人，完成一张图片的后期合成。
对合成后的图片进行调色、磨皮、液化。最后觉得图片左下角有点空，找了个小怪羊的素材同样用蒙版的方法做出来，根据图片光的方向，调整一下明暗部位，和图片统一一下色调即可。
反重力奇幻人像
其实拍漂浮并不需要太复杂的道具，主要是通过环境和镜头转换来表现，当然最主要的是人物的表现，动作和表情一定要显得自然，才能拍出完美的画面。摄影师当时（微博：@当小时）教我们拍摄反重力奇幻人像。
道具：其实整个道具很简单，两个凳子，（一个没有靠背的和一个稍微好看点的），一只头发和裙子一起轻舞飞扬的美女。
1、服饰与环境的选择
服饰：美女要长发、罗裙要轻盈飘逸，在风中盈盈摆动，转起来像一把半开的扇子一般，这样的服饰比较梦幻唯美，也比较突显大方的气质。
环境：我主要选择两个环境进行拍摄，一个是幽静的丛林，神秘幽深。另一个是空旷野外的道路，碎石铺就，浑然天成，更具有梦幻和超现实的意味。
2、安放支点与头发处理
头发和裙摆的形态是主要的视觉中心，要让它们飘动的自然才行，否则就显得特别做作生硬。我用的方法很简单，和模特要沟通好，然后让模特两只手分别攥住头发牵住裙角，在按动快门之前，让模特抛开头发和裙子，然后最好把相机调成连拍模式，连续捕捉瞬间画面，成功率还是很高的，之后要挑出动作最自然的。
除了裙子和衣服的形态，人物的身体形态也是特别重要的，要想让身体显得自然轻盈，支点的选择很重要。我只要选择两个支点，一个是板凳，放在身下坐着，可以支撑身体的主要重心。另一个椅子放在脚部，可以让美女的脚轻轻的搭在上面，支撑身体的同时，也能随意一些调整腿部的形态。
3、同一个场景拍两次
最重要的一步到喽，为什么拍摄出来的图片经过处理会显得那么真实，因为所有的元素都取自同一现场。我在拍摄时，拍了两张，一张是有人的场景，另一张是没有人的空旷场景。在后期制作时，才能更自然的遮盖道具。至于处理方法，下一步会讲到。
1、拖入画面绘制选区
把有人的画面拖入空旷的环境，生成新的图层，对好位置。
用钢笔工具沿着女孩的身体，把凳子的范围大概勾勒出来，路径画好，按住快捷键Ctrl+Enter，把路径变成选区。
2、蒙版遮盖与色调出来
建立蒙版，凳子遮上了，效果立刻就出来了。
现在是调色步骤，比较麻烦的。首先圈选出女孩的四肢，用曝光度调节层提亮。然后用曲线工具分通道调整颜色。再用色彩平衡调整，青红数值-12。浅浅的蓝绿色用正片叠底叠加模式，给画面蒙上一层浅浅的蓝色。再填充深紫色，叠加模式为排除。再用可选颜色调整色彩倾向，这一步是色调形成的关键，如图。
用简单原位拍摄法制作悬浮照片
不少摄友询问我这几幅悬浮自拍旧作是怎么制作出来的，我就分享一下我个人有限的经验抛砖引玉，给大家做点贡献吧。
原则上讲用PS抠图合成可以创造任何飞行特效。如果画面元素是分别拍摄再合成的，除了精细的抠图，还需要考虑透视关系，环境光线的性质颜色和方向，添加阴影等很多细节问题，要做得自然可信不露痕迹非常不易。原位拍摄法是我自己杜撰的名字，因为这种方法所有画面元素都在实际场景里拍摄，后期只需用简单的蒙版抹去辅助道具，再酌情修补细节即可，这种方法很简单，效果也很自然，当然画面只能局限于身边可用的场景。下面的示意图相信大家一看就明白，幕后照总是很搞笑的。有道具的那张放空背景上面，先用PS自动对齐图层功能把两层对齐，蒙版擦去所有杂物即可。
在拍摄的时候要注意：
相机位置角度不要变动，曝光参数和白平衡要固定。这样确保所有图层的相对位置，亮度和色彩都是一致的，最大限度减少后期合成的麻烦。
合成的时候要注意去除所有支撑物的马脚，比如说半透明裙裾后面隐约可见凳子腿的颜色要去掉（拿吉他的那一张），压在凳子上凹进去一块的肚子要修补，而且那一部分的边缘线要与悬空部分身体边缘线的亮度和颜色调整到一致，因为被凳子压住的边缘变暗而且有凳子反射上去的颜色，等等，具体情况具体分析。
再比如说这一张悬空之舞，去掉凳子以后沙发和地上有一半的阴影不见了要补上，我是新建一层用低透明度黑色笔刷逐渐画上的；模特的脚有一部分被助手的手和头发遮住了，用另拍的脚修补上的，同样是用蒙版非破坏性的修改。
再比如蜘蛛女这张，主体是两张照片拼的，一张左脚在镜子上，右腿踩在椅子上支撑着；另一张是右脚在镜子上，左腿踩在椅子上支撑着；我没时间找原片就不放了，大家想象吧。
“you jump，I jump”这张比较复杂，有很多层，因为老鼠我只能在不同位置一只一只抛起来拍，不然我真的要被咬了。 歪斜的凳子是用手扶着拍的， 人是坐在高凳上pose的，最后所有照片叠在空背景上做加减法。需要提一下的是这一张空背景因为没有人挡住灯光，尽管曝光参数不变，地面的亮度还是比其他照片亮，所以需要用曲线和蒙版局部调整下背景的地面亮度。这张的手和脚的动感模糊是用radial blur以膝盖或手肘为圆心分别做的，再蒙版擦擦只留部分，不然看起来太假。不过这个细节可能有点画蛇添足了，因为乱跳的老鼠并没有那么模糊，只能牵强的解释为画中人惊慌失措在高频抽搐。
合成做好之后的整体颜色处理就看个人的喜好了，我一般是用lightroom调色，比较方便。
本页来源于兰色旋风新浪博客。
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